En Historias de Arte en Podcast, van a oír todo acerca de sus obras de arte y artistas favoritos. Para nosotras no hay nada más apasionante que investigar y enseñar lo que hay detrás del arte más famoso del mundo, cada episodio es una historia diferente, hablamos de pinturas, artistas, sus fascinantes vidas, como se hicieron famosos, o si no se hicieron famosos en vida, dónde estudiaron, las rivalidades que muchas veces surgieron y surgen entre ellos...en fin, queremos mostrar lo humano de cada obra de arte y que pasen un buen rato. Para muchos, la historia del arte es aburrida, lejana y complicada, este podcast les va a demostrar que no es así. ¡Bienvenidos! WEB: http://historiasdearte.com Síguenos en Instagram: @historiasdearte.enpodcast. Twitter: @historiasdeart1 Facebook: historias de arte en podcast
Hilma af Klint, la pionera del arte abstracto
¡Hola y bienvenidos a otro fascinante episodio! En este caso les contamos todo acerca de la pintora y mística sueca Hilma af Klint. Su singular obra de la primera mitad del siglo XX, permaneció prácticamente escondida durante décadas hasta que, en 2018 el Museo Guggenheim de Nueva York, presentó “Pinturas para el futuro”. La extraordinaria exposición la lanzó a la fama de la noche a la mañana. Además de que su innovadora y visionaria obra nos fuerza a cuestionar el entendimiento tradicional de la historia del arte, la artista logró de manera póstuma, eclipsar a los artistas más famosos de su época, entre ellos Kandinsky y Mondrian.Los invitamos sumergirse en un mundo de colores, formas y conceptos revolucionarios mientras exploramos esta increíble historia. Las imágenes de todos los episodios las encuentran en nuestra página web y la cuenta de Instagram Suscríbanse en SpotifySuscríbanse y dejen un comentario en Apple Podcasts
El descubrimiento de la tumba y la maldicón de Tutankamón
Les presentamos un especial para este verano, se trata de un episodio que nos han solicitado mucho, la historia del descubrimiento de la tumba y la maldicón de Tutankamón. Todo comenzó en 1892 cuando, todavía adolescente, el británico Howard Carter llegó a Egipto para trabajar como dibujante de los artefactos que con frecuencia eran encontrados en las numerosas excavaciones arqueológicas que se llevaban a cabo en diferentes partes del país. En 1907, Carter empezó a trabajar para el Conde de Carnarvon, mejor conocido como Lord Carnarvon, un noble inglés, rico y aficionado a la arqueología a quien debido a su mala salud, los médicos habían recomendado pasara más tiempo en el calor seco del país africano . En 1914, el Conde logró obtener el permiso oficial para excavar en el Valle de los Reyes y Howard Carter recibió la misión de encontrar la tumba de algún noble hasta entonces no descubierta. Aquí empieza esta historia la cual a más de 100 años todavía no se termina de escribir. Escúchenla y disfruten... BIBLIOGRAFIAhttps://www.bbc.com/culture/article/20191029-king-tutankhamun-the-tragic-cause-of-the-pharaohs-culthttps://www.historyanswers.co.uk/ancient/the-curse-of-tutankhamun-and-fake-news-from-beyond-the-grave/https://almuzaralibros.com/fichalibro.php?libro=4119&edi=5https://www.bbc.com/news/entertainment-arts-28403598https://www.penn.museum/sites/expedition/the-curse-of-the-curse-of-the-pharaohs/https://historia.nationalgeographic.com.es/a/colorean-fotografias-hallazgo-tumba-tutankamon_9896https://en.wikipedia.org/wiki/Tutankhamun%27s_mummyhttps://hoover.archives.gov/hoovers/first-familys-petshttps://grandegyptianmuseum.org/https://www.nytimes.com/2016/06/03/world/middleeast/king-tuts-dagger-made-of-iron-from-the-sky-researchers-say.htmlhttps://library.leeds.ac.uk/special-collections/collection/1482Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestra página web https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdeartepodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1
Elisabeth Vigée LeBrun, retratista de la reina Maria Antonieta
Les presentamos una historia de aventuras donde la protagonista es una mujer excepcional: Elisabeth Vigée Le Brun. Además de ser una talentosa artista del siglo XVIII, ella fue una mujer independiente que acumuló fama y fortuna en un mundo de hombres, mantuvo a su familia desde que era adolescente y logró llegar al escalón más alto: ser retratista de la reina Maria Antonieta de Francia. Además, logró que el rey Luis XVI intercediera para que la admitieran en la Academia de Bellas Artes donde llego a ser una de las poquísimas mujeres. Al estallar la revolución logró escaparse de Paris disfrazada de campesina y pasó los siguientes 12 años viviendo y trabajando en distintos países, entre ellos Italia, Austria y hasta la lejana Rusia donde retrato a la familia de la zarina Catalina la Grande.Bienvenidos, disfruten este episodio y después déjennos saber sus comentarios a través de nuestra cuenta de Instagram. BIBLIOGRAFIAhttp://digital.library.upenn.edu/women/lebrun/memoirs/memoirs.html https://www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/01.+paintings/38159https://joyofmuseums.com/museums/europe/france-museums/paris-museums/the-louvre/highlights-of-the-louvre/self-portrait-with-her-daughter-julie-by-louise-elisabeth-vigee-le-brun/https://www.metmuseum.org/art/collection/search/656452 https://www.metmuseum.org/toah/hd/vgee/hd_vgee.htmhttps://www.metmuseum.org/art/collection/search/656452https://www.metmuseum.org/blogs/teen-blog/2016/vigee-le-brun-passion-perseverence\ https://recollections.biz/blog/pannier-robe-a-la-francaise-and-robe-a-la-anglais-whats-what/Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestra página web https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1
EL BOSCO Y EL MARAVILLOSO JARDIN DE LAS DELICIAS
Qué son para ustedes el paraíso y el infierno? Cómo se los imaginan? Sabemos que estas respuestas son muy personales y diferentes para cada uno de nosotros, sobre todo hoy día, cuando podemos responder que no creemos ni en uno ni en otro. Sin embargo, las cosas eran muy diferentes en el lugar y la época de nuestra historia de hoy. Este episodio nos traslada a un momento histórico específico, la frontera entre la Edad Media y el Renacimiento, un tiempo cuando primaba la religión. En ese entonces, nadie dudaba que la vida había empezado en el Jardín del Edén. Tampoco cuestionaban la existencia de un infierno en donde irían a parar los pecadores, y aunque un gran número de artistas han representado estos dos temas, ninguno lo ha hecho como el inigualable pintor de quien les hablamos en esta ocasión : El Bosco. Bienvenidos al Jardín de las Delicias. Disfruten este episodio y recuerden visitar nuestra pagina web https://historiasdearte.com para mirar las imágenes y disfrutar el relato. También, igual que para todos los episodios, las imágenes están en nuestras redes sociales. BIBLIOGRAFIAGombrich, Ernst, “Bosch of Hertogenbosch” in The New York Review, February, 23, 1967 (acceso el 28 de septiembre, 2022), https://www.nybooks.com/articles/1967/02/23/bosch-of-hertogenbosch/Hickson, Sally, Dr. ”Hieronymus Bosch, The Garden of Earthly Delights," in Smarthistory, August 9, 2015, (acceso el 28 de septiembre, 2022) https://smarthistory.org/bosch-the-garden-of-earthly-delights/.Silva, Pilar, ‘El Bosco. Tríptico del Jardín de las delicias.’ En: el Bosco. La exposición del V Centenario, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2016, p.n.46 330-346, (acceso el 17 de septiembre, 2022), https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/triptico-del-jardin-de-las-delicias/02388242-6d6a-4e9e-a992-e1311eab3609Simon Mittman, Asa Dr. “Spotlight — Hieronymus Bosch, The Garden of Earthly Delights, in Smarthistory , August, 31, 2019 (acceso el 17 de septiembre, 2022), https://smarthistory.org/garden-bosch/.https://english.elpais.com/elpais/2016/06/01/inenglish/1464784579_825393.html (acceso el 17 de septiembre, 2022).https://mymodernmet.com/es/jardin-de-las-delicias-bosco/ (acceso el 28 de septiembre, 2022).https://periergeia.org/en/deciphering-the-garden-of-earthly-delights-part-1-the-prelude-to-disaster/ (acceso el 17 de septiembre, 2022).Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestra página web https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1
El Día de los Muertos: arte y tradición
Hoy les traemos un episodio muy especial en el que les contamos todo acerca de la tradición mexicana del Día de Muertos, incluyendo sus orígenes, su historia y por supuesto su influencia en el arte. En los últimos años, esta emblemática fiesta se ha vuelto muy conocida. Es por esto que quisimos compartirla con nuestra audiencia. Ojalá les ayudemos a entenderla y disfrutarla más.BIBLIOGRAFIAhttps://www.metmuseum.org/art/collection/search/343353https://www.npr.org/sections/thesalt/2014/10/29/359829045/decoding-the-food-and-drink-on-a-day-of-the-dead-altarhttps://rosalandia.com/varios/damasquinahttps://www.christies.com/lot/lot-2062396https://ich.unesco.org/es/que-es-el-patrimonio-inmaterial-00003https://smarthistory.org/rivera-dream-of-a-sunday-afternoon-in-alameda-central-park/Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestra página web https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1
MIGUEL ANGEL: EL JUICIO FINAL
Historias de Arte en Podcast está de regreso con una nueva temporada y que mejor que traerles hoy este excepcional episodio. El Juicio Final de Miguel Angel es el fresco pintado en el altar de la Capilla Sixtina, un impactante mural que representa magistralmente la escena Biblica del Juicio Universal. Les contamos acerca de toda la obra, y describimos algunas partes muy detalladamente por lo que recomendamos ir mirando las correspondientes imágenes publicadas en nuestro sitio web http://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales. Una vez más bienvenidos, esperamos que este episodio los impresione y emocione tanto como a nosotras. BIBLIOGRAFÍAhttps://artstor.wordpress.com/2013/11/13/michelangelos-last-judgment-uncensored/https://lacapillasixtina.es/el-infierno/https://elpais.com/diario/1987/08/30/opinion/557272809_850215.htmlhttps://elpais.com/diario/1989/09/18/opinion/622072805_850215.htmlhttps://www.latribunadetoledo.es/noticia/zcdd702c5-0483-b5ce-a4a4e2ff5fb70949/201403/la-polemica-con-miguel-angelhttps://smarthistory.org/michelangelo-last-judgment/https://smarthistory.org/the-protestant-reformation/https://www.museivaticani.va/content/museivaticani/en/collezioni/musei/cappella-sistina/giudizio-universale.htmlhttps://web.archive.org/web/20070516000937/http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/94.htmSi te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestra página web https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1
El Genial Caravaggio, entre la vida y la muerte.
En este episodio les presentamos a uno de los artistas más representativos del arte barroco del siglo XVII, Michelangelo Merisi, mejor conocido como Caravaggio. Un hombre que conoció el bajo mundo mejor que cualquier artista de su época, siempre viviendo en el límite entre el bien y el mal. Murió solo esperando un indulto Papal que no llegaba. Rompió con la tradición renacentista y creó en sus obras escenas religiosas protagonizadas por gente común y en ambientes nunca antes vistos en la historia del arte. Bienvenidos. Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestra página web https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1BibliografíaGraham-Dixon, Andrew. Caravaggio: a life sacred and profane. Norton (2011).Schama Simon, Simon Schama’s Power of Art: Caravaggio. DVD (2006).https://smarthistory.org/caravaggio-deposition/https://historia-arte.com/obras/la-incredulidad-de-santo-tomas-de-caravaggiohttps://historia-arte.com/artistas/caravaggiohttps://www.museivaticani.va/content/museivaticani/es/collezioni/musei/la-pinacoteca/sala-xii---secolo-xvii/caravaggio--deposizione-dalla-croce.htmlhttps://borghese.gallery/collection/paintings/david-with-the-head-of-goliath.htmlhttps://www.eltemplodelaocoonte.com/post/la-decapitaci%C3%B3n-de-san-juan-bautista-caravaggiohttps://www.bbc.com/mundo/vert-cul-37753047Presentamos darecollectiveprints.com, esta es una galería de fotografías online al alcance de todos nosotros.Dare Collective presenta fotografías, que podemos mandar imprimir de acuerdo con las necesidades de cada persona. Es una galería online cuyo propósito es apoyar el talento emergente ofreciendo una selección curada de fotografías impresas.No hay nada más bonito que convivir con EL ARTE, por eso los invito a que vayan a darecollectivep
ROSA BONHEUR, ESTOY MUY ORGULLOSA DE SER MUJER
“NO TENGO PACIENCIA PARA LAS MUJERES QUE PIDEN PERMISO HASTA PARA PENSAR” En este episodio les presentamos a ROSA BONHEUR, una artista que rompió con todas las reglas impuestas a las mujeres de finales del siglo XIX. Desde niña se destacó por su inteligencia, su carácter independiente y rebelde, y por nunca sentirse menos que los hombres. Amante de la naturaleza, sus pinturas de animales en estilo realista la convirtieron en una artista rica y famosa. Bienvenidos una vez mas a una fantástica historia de arte.LAS IMAGENES RELACIONADAS CON ESTE Y TODOS NUESTROS EPISODIOS LAS PUEDEN ENCONTRAR EN NUESTRA PAGINA WEB https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1BIBLIOGRAFIAhttps://hyperallergic.com/437985/the-portrait-that-forged-a-divine-marriage-between-two-19th-century-women-painters/ [acceso el 5 de marzo, 2022]https://hyperallergic.com/433726/frida-kahlo-barbie-rosa-bonheur-doll/ [acceso el 5 de marzo, 2022]https://artuk.org/discover/stories/ten-reasons-to-love-rosa-bonheur [acceso el 10 de marzo, 2022]https://www.liverpoolmuseums.org.uk/artifact/le-retour-du-moulin [acceso el 11 de marzo, 2022]http://ringlingdocents.org/bonheurbio.htm [acceso el 5 de marzo, 2022]https://www.theartstory.org/artist/bonheur-rosa/life-and-legacy/ [acceso el 5 de marzo, 2022]https://www.metmuseum.org/art/collection/search/435702 [acceso el 5 de marzo, 2022]
EL BESO DE GUSTAV KLIMT
Hoy en HDAEP nos vamos a trasladar a Viena, Austria a finales del siglo XIX. Específicamente al año de 1897, cuando un grupo de artistas jóvenes decidieron comenzar una nueva era en la que se unirían las artes plásticas, el diseño moderno, y la arquitectura y fundaron La Secesión Vienesa, literalmente: la separación. Su lema fue: “a cada tiempo, su arte, y al arte, su libertad”. Consistía en un desafío a la conservadora y moralista sociedad burguesa a mirarse y confrontar una realidad donde las apariencias de la buena educación escondían un bajo mundo decadente de cabarets de mala muerte, bebida y sexo. El creador de la imagen fue Gustav Klimt, Pero quién era este joven líder de la secesión que quería romper con las reglas de la época? en este episodio les contamos acerca del artista, de su obra magna EL BESO y mil aspectos mas de su vida y obra. Quédense para escucharlo. BienvenidosLAS IMAGENES RELACIONADAS CON ESTE Y TODOS NUESTROS EPISODIOS LAS PUEDEN ENCONTRAR EN NUESTRA PAGINA WEB https://historiasdearte.com y en nuestras redes sociales:Instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook Historias de Arte en Podcast Twitter @HistoriasdeArt1BIBLIOGRAFIADr. Charles Cramer and Dr. Kim Grant, "Art Nouveau," in Smarthistory, June 14, 2020, https://smarthistory.org/art-nouveau/ [acceso el 9 de febrero, 2022].https://www.neuegalerie.org/collection/artist-profiles/gustav-klimt [acceso el 9 de febrero, 2022].https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-liverpool/exhibition/gustav-klimt-painting-design-and-modern-life-vienna-1900/gustav-5 [acceso el 9 de febrero, 2022].https://www.wien.info/es/turismo-en-viena/monumentos-en-viena/modernismo/secesi%C3%B3n-357928 [acceso el 14 de febrero, 2022].https://www.theartstory.org/artist/klimt-gustav/life-and-legacy/ [acceso el 20 de febrero, 2022].https://artsandculture.google.com/story/yQVhvTHl7e3XJA [acceso el 21 de febrero, 2022].https://mymodernmet.com/the-kiss-gustav-klimt/ [acceso el 14 de febrero, 2022].https://www.thecollector.com/6-little-known-facts-about-gustav-klimt/ [acceso el 20 de febrero, 2022].Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.
EDVARD MUNCH: MAS QUE "EL GRITO"
En este episodio les presentamos la historia de Edvard Munch, el artista que pintó EL GRITO; la segunda obra más famosa del mundo, después de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci.El Grito es una imagen universal que representa la angustia y el horror. La hemos visto satirizada en todas partes y es tan popular que inclusive existe un emoji con el mismo gesto. Aunque al pintor noruego Edvard Munch, lo conocemos casi exclusivamente por ésta obra de arte, en realidad él fue uno de los artistas más prolíficos e innovadores de su tiempo. Quédense con nosotras, porque en este episodio les contamos su historia, así como la de varias de sus obras por medio de las cuales expresó sus sentimientos y su realidad. Bienvenidos! La música original de este episodio es de Alejandro Ferrer, nuestro tema principal fue creado por Ilan Blanck. Las imágenes relacionadas con éste y todos nuestros episodios las pueden ver en https://historiasdearte.com y en nuetras páginas de Instagram, Twitter y Facebook.Síganos en Instagram: @historiasdearte.enpodcastTwitter: @Historias de Art1Facebook: Historias de Arte en PodcastBIBLIOGRAFÍADr. Beth Harris and Dr. Steven Zucker, "Fernand Khnopff, I Lock my Door Upon Myself," in Smarthistory, August 9, 2015, https://smarthistory.org/khnopff-i-lock-my-door-upon-myself/. [acceso en linea 19 de enero, 2022].Julieta Sanguino en Cultura Colectiva, https://culturacolectiva.com/arte/pinturas-para-la-locura-y-las-obsesiones-de-edvard-munch [acceso en linea 23 de enero, 2022].Dr. Noelle Paulson, "Edvard Munch, The Scream," in Smarthistory, August 9, 2015, accessed January 23, 2022, https://smarthistory.org/munch-the-scream/.Metropolitan Museum of Art, https://www.metmuseum.org/art/collection/search/340029 [acceso en linea 18 de enero, 2022].Museum of Modern Art, https://www.moma.org/collection/works/80644 [acceso en linea 22 de enero, 2022].Munch Museum https://munchmuseet.no/en/munch [acceso en linea 19 de enero, 2022].Museyon http://www.museyon.com/sex-blood-and-symbolism-the-shot-that-made-edvard-munch-scream/ [acceso en linea 19 de enero, 2022].Smithsonian https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/edvard-munch-beyond-the-scream-111810150/ [acceso en linea 20 de enero, 2022].Tate https://www.tate.org.uk/tate-etc/issue-25-summer-2012/soul-laid-bare [acceso en linea 18 de enero, 2022].The British Museum https://www.britishmuseum.org/exhibitions/edvard-munch-love-and-angst [acceso en linea 18 de enero, 2022].The British Museum https://blog.britishmuseum.org/who-was-edvard-munch/?_gl=1*12uxzts*_ga*MTE5ODA4ODc0Ny4xNjQyNTY3ODYz*_ga_08TLB9R8X1*MTY0MjU2Nzg2Mi4xLjEuMTY0MjU2NzkzMi4w [acceso en linea 18 de enero, 2022].Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.
DALÍ: GENIO O LOCO?
Con este episodio, comenzamos nuestra cuarta temporada. Les contamos la historia de un genio, de un loco, o de un genio-loco? Ustedes lo dirán. Qué es lo primero que piensan al oír la palabra SURREALISMO? El 99% de las personas dicen que lo primero que les viene a la cabeza es: Salvador Dalí. En este episodio hablamos del porqué.Qué es el Surrealismo? El Surrealismo fue un movimiento artístico y literario que nació en Paris alrededor de 1924. Esto también se los contamos en nuestro episodio #19 acerca de Leonora Carrington, donde también les explicamos que los surrealistas se revelaron en contra de todas las convenciones de familia y sociedad con la meta de liberar al arte de la realidad visible. Por lo tanto, lo que representan en sus obras es lo que se encuentra en su inconsciente. De acuerdo con las ideas de Sigmund Freud, que estaban muy de moda en la época, el inconsciente se refleja en los sueños. André Breton, el escritor francés líder del movimiento, opinaba que solamente los sueños proporcionan una verdad absoluta acerca de lo que de verdad sentimos, pero que, para acceder a ellos tenemos que poder ver y sentir en un estado de conciencia alterado, como por ejemplo estar dormido. El Surrealismo se manifestó en todas las artes. Hay poesía y novela surrealista, cine, fotografía y por supuesto pintura surrealista. Cada escritor y cada artista tiene su propio estilo, pero todos tienen como meta expresar su realidad INTERIOR; esa que no resulta ni racional, ni ordenada, ni fácil de entender.Salvador Dalí se atrevió a mostrarnos su mundo interior, inclusive cuando lo que encontrara ahí dentro fuera horrible, asqueroso o simplemente indescifrable. Además, su obra nos muestra su muy complejo mundo interior, por medio de la técnica naturalista de los grandes maestros! La música original de este episodio es de Alejandro Ferrer, el corte musical de" El Perro Andaluz"es de TRES TRISTES TANGOS -OJOS NEGROS. Nuestro tema principal fue creado por Ilan Blanck. Las imágenes relacionadas con éste y todos nuestros episodios las pueden ver en https://historiasdearte.com y en nuetras páginas de Instagram, Twitter y Facebook.Síganos en Instagram: @historiasdearte.enpodcastTwitter: @Historias de Art1Facebook: Historias de Arte en PodcastBIBLIOGRAFIA DEL EPISODIOhttps://www.moma.org/collection/works/79018 [acceso en linea 17 de enero, 2022].https://3minutosdearte.com/cuadros-fundamentales/la-persistencia-de-la-memoria-1931-salvador-dali/ [acceso en linea 17 de enero, 2022]. https://www.museothyssen.org/coleccion/artistas/dali-salvador/sueno-causado-vuelo-abeja-alrededor-granada-segundo-antes [acceso en linea 17 de enero, 2022].https://www.salvador-dali.org/en/dali/bio-dali/ [acceso en linea 5 de enero, 2022].Stanley Meisler (April 2005). “The Surreal World of Salvador Dalí”. Smithsonian Magazine. https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/the-surreal-world-of-salvador-dali-78993324/ [acceso en linea 5 de enero, 2022].https://elpais.com/elpais/2019/10/25/icon_design/1572029126_141785.html [acceso en linea 7 de enero, 2022].Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.
ESPECIAL DE ANIVERSARIO: LA INCREIBLE HISTORIA DE YAYOI KUSAMA (re-release)
Hoy, diciembre 2 del 2021, Historias de Arte en podcast, cumple su primer aniversario. Por esto les traemos re-editado, nuestro episodio de lanzamiento, LA INCREIBLE HISTORIA DE YAYOI KUSAMA, el episodio con el que nos conocieron, el primero que hicimos con mucha ilusión y sin saber hasta donde nos iba a llevar este proyecto. Gracias por escucharnos y felicidades a ustedes, nuestros oyentes, por seguir aprendiendo y difundiendo las fantásticas historias del mundo del arte. Yayoi Kusama es una artista fotografiada frecuentemente con su obra y vistiendo ropa que ella misma decora con sus característicos puntos. Empezó a crear sus obras más populares, esas calabazas de colores también llenas de puntos, en la década de los 90. Pero para entonces, ya llevaba más de 30 años produciendo arte de manera profesional. Hoy día, con una trayectoria artística de casi 80 años, Kusama es considerada la artista viva mas famosa del mundo y su obra una de las más influyentes del arte contemporáneo. Su fascinante historia personal juega un papel muy importante en su producción artística..Bienvenidos. Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestro sitio web: http://historiasdearte.comEn instagram @historiasdearte.enpodcastFacebook: historias de arte en podcast Twitter: @HistoriasdeArt1Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.
LA SORPRENDENTE LEONORA CARRINGTON Y SU MUNDO SURREALISTA
Mirar su obra es entrar en el mundo de la imaginación y de los sueños. Un peculiar mundo habitado por personajes misteriosos tanto reales como imaginarios; protagonizado por mujeres poderosas e independientes y en el que los objetos inanimados cobran vida y los animales poseen características humanas. Así que, alerten el asombro, y preparen sus preguntas, porque hoy los invitamos a explorar el mundo mágico y surrealista de la sorprendente Leonora Carrington. Bienvenidos.La música original de este episodio es de Alejandro Ferrer, nuestro tema principal fue creado por Ilan Blanck. Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestro sitio web: https://www.historiasdearte.com en Instagram @historiasdearte.enpodcast, en Facebook Historias de Arte en Podcast y en twitter @Historias de Art1BIBLIOGRAFIAAberth, Susan L. (2004). Leonora Carrington: Surrealism, Alchemy and Art, Burlington Magazine.BBC FOUR (2017). Leonora Carrington, The Lost Surrealist.(Documental).Caso Ruiz, Luis (2006). Artes de MexicoConaculta, canal 22 (2006). Leonora Carrington, Imaginación a galope fino. (Documental.)Conley, Katharine, Carrington's Kitchen (2013). Papers of Surrealism. https://scholarworks.wm.edu/aspubs/290 (acceso 3 sept. 2021).Chadwick, Whitney. (1991). ’El Mundo Magico: Leonora Carrington’s Enchanted Garden,’ in Leonora Carrington, The Mexican Years, ed. Holly Barnet-Sanchez, The Mexican Museum-University of New Mexico Press, San Francisco.Daigle, Claire, Leonora Carrington with a Pen in Her Right Hand a Paintbrush in Her Left (2021). Figuring Fiction. https://figuringfiction.net/2021/05/31/leonora-carrington-with-a-pen-in-her-right-hand-a-paintbrush-in-her-left/ (acceso 4 septiembre, 2021).Fundación Leonora Carrington https://www.leocarrington.com/home.html (acceso 4 septiembre, 2021).Moorehead, Joanna https://www.the-tls.co.uk/articles/great-embarkation-carrington-lisbon/ (acceso 4 septiembre, 2021).PINILLOS, Laura (@laurapllvll), “Leonora Carrington” en Woman Art House, 21 de junio de 2020 (Twitter). [Consulta 24/06/2020] (acceso 1 noviembre, 2021).https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/impressionist-modern-art-evening-sale/leonora-carrington-tuesday (acceso 20 octubre, 2021).https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2012/impressionist-modern-art-evening-sale-n08850/lot.48.html#:~:text=Max%20Ernst%20painted%20Leonora%20in,and%20later%20at%20Les%20Milles (acceso 20 octubre, 2021).https://culturacolectiva.com/arte/leonora-carrington-mural-mayas (acceso 15 septiembre, 2021).http://www.explore.mx/la-ceiba-o-yaxche-el-arbol-sagrado-de-la-cultura-maya/ (acceso 20 octubre, 2021).Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.
MARIA IZQUIERDO, UNA MUJER QUE TE VA A SORPRENDER
En este episodio les presentamos a una pintora que amó y respetó las tradiciones de su cultura, al mismo tiempo que rompió todas las normas acerca de lo que se suponía que debían ser y hacer las mujeres de su época. Una mujer que a pesar de haber sido educada en un ambiente estrictamente religioso, fue excepcionalmente adelantada en su modo de pensar y en su forma de vivir. Una mujer que les prometemos los va a sorprender. La música original de este episodio es de Santiago Cardenas, nuestro tema principal fue creado por Ilan Blanck. Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestro sitio web: https://www.historiasdearte.com en Instagram @historiasdearte.enpodcast, en Facebook Historias de Arte en Podcast y en twitter @Historias de Art1BIBLIOGRAFIACotter, Holland May 30 1997, Painter on a Pendulum, Swinging From Innocent to Elegiac and Back, The New York Times.Geis, T. (2005). Arte Moderno de México. Colección Andrés Blaisten, Mexico, Universidad Nacional Autónoma de México.Guillen, B. (7 mar 2021). “Maria Izquierdo: una pintora tapada por los muralistas.” Las Olvidadas de America. El Pais. Mexico (28 sept 2021).Navarrete, S. (1998). "María Izquierdo," in María Izquierdo, Mexico, D.F., Centro Cultural/Arte Contemporáneo, A.C.Paz, O. "María Izquierdo. (1993). Seen in Her Surroundings and Set in Her Proper Place," in Essays on Mexican Art, New York, Harcourt Brace & Company, 257-258. https://www.admagazine.com/cultura/maria-izquierdo-lo-que-no-sabias-de-la-pintora-surrealista-20200406-6229-articulos.htmlhttp://warp.la/el-feminismo-de-maria-izquiero-199835https://www.jornada.com.mx/2013/10/06/sem-germaine.htmlhttps://www.jornada.com.mx/2012/11/23/politica/021n1polhttps://historia-arte.com/obras/sueno-y-presentimientohttps://veme.digital/el-mural-que-sera/https://museoblaisten.com/Artista/240/Maria-Izquierdohttps://www.christies.com/en/lot/lot-5897427https://www.christies.com/lot/lot-5897428https://www.artnexus.com/en/magazines/article-magazine-artnexus/5efbab91e566a87dd8a8ea0e/27/maria-izquierdohttps://elpais.com/mexico/2021-03-07/maria-izquierdo-una-pintora-tapada-por-los-muralistas.htmlMaría Izquierdo, “Amazona blanca [White Horsewoman], also known as Caballista del circo [Circus Bareback Rider],” Blanton Museum of Art Collections, accessed September 27, 2021). https://utw10658.utweb.utexas.edu/items/show/2662.Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.
EL SURREALISTA WIFREDO LAM Y SU ENIGMÁTICA JUNGLA
Cuenta la historia que un día, de visita en el estudio de Wifredo Lam en La Habana, un coleccionista norteamericano preguntó el precio de la magnifica obra que recién había terminado. Asumiendo que el cliente estaba “cubierto de dólares," el artista pidió la exorbitante suma de $5,000. El americano pagó sin dudarlo y poco después, Lam se arrepintió de no haber puesto un precio más alto al enterarse de que aquel visitante había sido nada más y nada menos que el millonario Rockefeller. Escucha esto y mucho mas en nuestro episodio acerca de "La Jungla," una obra maestra del Surrealismo Latinoamericano. Bienvenidos.Las imágenes relacionadas con este y todos nuestros episodios las pueden encontrar en nuestro sitio web: https://www.historiasdearte.com en Instagram @historiasdearte.enpodcast, en Facebook Historias de Arte en Podcast y en twitter @Historias de Art1Bibliografia del EpisodioConnor, Olga. (2016). “Promesa del Paraíso en La Habana, un mundo sobre la seducción cubana.” El Nuevo Herald. https://www.elnuevoherald.com/vivir-mejor/artes-letras/article80421517.html#storylink=cpy https://www.elnuevoherald.com/vivir-mejor/artes-letras/article80421517.html#storylink=cpy. [18 de uno, 2021].MacLennan, Gloria C. (2019). “Imagenes de un exilio.” El País. https://elpais.com/cultura/2019/07/25/babelia/1564051032_435588.html (18 de junio, 2021)MoMA. (2019). MoMA Highlights: 375 Works from The Museum of Modern Art, New York (NY: MoMA). https://www.moma.org/collection/works/34666MoMA. (n.d) https://www.moma.org/learn/moma_learning/wifredo-lam-the-jungle-1943/(20 de junio, 2021).Paudrat, Jean-Louis, (n.d.) http://www.wifredolam.net/es/biografia.html (19 de junio, 2021)Schulze, Paula (editor). (2008). Wifredo Lam in North America. Haggerty Museum of Art, Marquette University.Rivero Andreu, Irene. (2016). “Wifredo Lam en el Museo Reina Sofia.” Africanidad. https://www.africanidad.com/2016/08/finaliza-la-exposicion-de-wifredo-lam.html [21 de junio, 2021].Tate (n.d.) https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/wifredo-lam (18 de junio, 2021) https://www.elnuevoherald.com/vivir-mejor/artes-letras/article80421517.html#storylink=cpyWolfsonian Museum, Florida International University. (2019). The Artwork and Caricatures of Conrado Walter Massaguer. https://wolfsonianfiulibrary.wordpress.com/2019/05/31/the-artwork-and-caricatures-of-conrado-walter-massaguer/ Si te ha gustado este episodio, déjanos una estrella y un comentarios en apple podcast, si nos oyes en spotify marca la campanita y lo mas importante, recomiéndanos a un amigo.